لي بويري والثقافة الفرعية التي تخرق المحرمات والتي صدمت لندن في الثمانينيات

من العروض الصادمة إلى الأزياء غير العادية، كيف ولد فنان الأداء وأيقونة الموضة لي بويري وزملاؤه “الخارجون عن القانون والمتمردون على الموضة”، حركة إبداعية غريبة – وأشعلوا سلسلة من الفوضى.

الثمانينيات: كان عقد التاتشرية في المملكة المتحدة، واقتصاد ريغان في الولايات المتحدة. لقد بلغ الجيل العاشر سن الرشد؛ عرضت قناة MTV مواهبًا جديدة رائعة مثل مادونا وبرنس. وسط الاحتجاجات والإضرابات في الشوارع، وجدت النزعة الاستهلاكية نشيدًا في الشعار الذي لا يُنسى لفيلم وول ستريت: “الجشع أمر جيد”. وأصبحت وسادات كتف جوان كولينز في فيلم Dynasty أكبر وأكبر.

وفي الوقت نفسه، في لندن، كانت مجموعة صغيرة من الشباب المتحمسين للمتعة يثيرون بوتقة انصهار ثقافي. جريئين وتجريبيين في إبداعاتهم وأنماط حياتهم، تم الإشادة بهم لاحقًا باعتبارهم رواد الموضة وأصحاب الرؤى المبدعين. لكن لبضع سنوات في الثمانينات، كانوا يقضون أفضل وقت في حياتهم.

هولي جونسون مغنية فرانكي يذهب إلى هوليووديتذكر في الكتاب الخارجون عن القانون، أسلوبه المفضل لقضاء ليلة في النوادي الليلية: “كان لأسلوب مارك بولان المخنث وطائر الجنة لديفيد باوي زيغي ستاردست تأثير كبير – لقد كان مظهرًا مسرحيًا للغاية وهذا ما كنا نطمح إليه عندما كنا مراهقين. لم نرغب في أن نبدو مثل الجميع، أردنا أن نبدو رائعين.”

ويرتبط الكتاب بمعرض جديد، الخارجون عن القانون: متمردو الأزياء في لندن في الثمانينيات من القرن العشرين، في متحف الأزياء والنسيج في لندن. وجونسون هو مجرد واحد من أولئك الذين يتذكرون أساليب وأصوات ومغامرات تلك الحقبة. يروي العرض حياة وأعمال لي بويري، فنان الأداء وأيقونة الموضة ومصمم الأزياء الذي جاء إلى لندن قادماً من أستراليا في عام 1980، وسرعان ما أصبح مركز الاهتمام في أي غرفة، بملابسه الأصلية للغاية ومكياجه الخيالي. . يستكشف المعرض أيضًا الثقافة الفرعية التي نشأت منها بويري، المليئة بـ “المرتدين عن الموضة”، بما في ذلك المصممين. جون جاليانو، بام هوغ، واين همنغواي، ستيفن لينارد، BodyMap وراشيل أوبورن.

لقد كان مشهدًا يسكنه أواخر جيل طفرة المواليد (من مواليد 1946 إلى 1964)، وبعض أوائل جيل إكس (من مواليد 1965 إلى 1980) عندما لم يتم الحصول على آخر الأخبار حول ما يجب ارتداؤه ومكان ارتدائه من وسائل التواصل الاجتماعي، ولكن من القراءة المادية. المجلات، مثل الوجهوiD وBlitz – جميعها تم إطلاقها في الثمانينيات – أو مشاهدة البرنامج الموسيقي الأسبوعي لهيئة الإذاعة البريطانية Top of the Pops.

تم تسمية المجموعة باسم Blitz Kids (على اسم النادي الذي يديره Steve Strange و Rusty Egan في Blitz Wine Bar في Covent Garden)، أو New Romantics (لتشمل فرقًا مثل Duran Duran وSpandau Ballet). لقد وجدت منفذها الإبداعي في مجالات الموضة والفن والموسيقى – والأهم من ذلك، في “الطاقة الفوضوية” لمشهد النوادي الليلية في لندن، كما قال مارتن جرين، المنسق المشارك لـ Outlaws، لبي بي سي. “في كل مرة خرجت فيها، كان الجميع يرتدون ملابس جديدة، أشياء صنعوها أو اشتروها في سوق كنسينغتون في لندن.” لقد كان وقتًا تسوده “قوة إبداعية لا تصدق، ومثيرة للغاية، وتقدمية للغاية”.

يقول إن جي ستيفنسون، المنسق المشارك لجرين: “الأمر الحيوي للغاية هو التجربة البدنية”. “كانت الرغبة في القدوم إلى لندن وإعادة اكتشاف نفسك وتحقيق حظك أمرًا عميقًا.”

همنغواي – الذي شارك مؤخرًا في تأسيس شركة Vintage Business الخيرية Super.Mkt – يعتقد أن الثمانينيات كانت “مؤثرة بشكل كبير” لأنها كانت “المرة الأولى التي يتم فيها توثيق ثقافة الشباب بشكل كبير من قبل وسائل الإعلام الرئيسية”. قام هو وزوجته المستقبلية، جيراردين، ببيع ملابسهما المصنوعة ذاتيًا في سوق كامدن – وهو المشروع الذي أصبح علامة تجارية عالمية للأزياء Red or Dead.

يتذكر همنغواي باعتزاز أن ارتياد النوادي والوقوف في الشوارع كانا من وسائل التسلية الرئيسية: “كان الدخول إلى النوادي أشبه بعرض أزياء. لقد أمضينا الكثير من الوقت في ارتداء ملابسنا، والنظر في المرآة، وتغيير الملابس – أكثر بكثير مما فعل أطفالي في أي وقت مضى”. ويضيف: “أستطيع أن أرى جاذبية ذلك الوقت [for today’s youth]. في ذلك الوقت كنا نبحث عن الملابس من الأربعينيات ونبيعها. لذا، بالنسبة للشباب الآن، تعتبر فترة الثمانينات غريبة تمامًا”.

ومع ذلك، كان لا بد من أن يكون النجم الأكبر والأكثر جرأة على الساحة بويري. لقد كان”الفن الحديث على الساقين” كما قال صديقه بوي جورج، وشخصيته الفريدة مادة غنية – لقد طرح للكثيرين الفنانين والمصورين، مشتمل لوسيان فرويد، وأصبح ذات يوم تركيبًا حيًا في نافذة معرض أنتوني دوفاي. أدى تعاونه مع مصمم الرقصات الراقص مايكل كلارك إلى بعض الإطلالات التي لا تُنسى، بما في ذلك يوتار Bowery الذي لا نهاية له، والذي كان يرتديه كلارك على خشبة المسرح في سادلر ويلز، حيث لعبت فرقة The Fall النشاز موسيقى ما بعد البانك على الهواء مباشرة.

أثار أداء بويري الثناء والاشمئزاز على حد سواء – وكان التزامه بالصدمة لا يتزعزع. في عرض “الولادة” سيئ السمعة، الذي قدمه في ملهى ليلي Kinky Gerlinky في عام 1990، من بين أماكن أخرى، صعد على خشبة المسرح مع امرأة عارية مربوطة إلى جسده، وقام بمحاكاة ولادة “طفله”، مكتملًا بدم مزيف و سلسلة من النقانق تمثل الحبل السري. تزوج من زميلته في التمثيل، نيكولا بيتمان، قبل سبعة أشهر من وفاته بمرض الإيدز في عام 1994، وكان عمره 33 عامًا. لقد كان الأداء الذي ألهم ريك أوينز لاحقًا عرض “حقيبة الظهر البشرية”. عام 2016، عندما أرسل المصمم نموذجاً آخر مربوطاً إلى عارضة الأزياء التي تمشي على المنصة في العديد من الإطلالات.

بعد فترة وجيزة من وفاة بويري، كتب جون ريتشاردسون في مجلة نيويوركر للفنانين الجانب “المثير للقلق”.. “بفضل خياله الملتوي وذكائه، كان قادرًا على التحليق فوق التفاهات العصرية وإثبات نفسه كفنان تخريبي – حرفي دقيق للغاية وكان أيضًا سرياليًا في العصر الحديث.” ويمكن أن يكون إرث بويري النابض بالحياة شعرت في الموضة منذ ذلك الحين، ورأيت في ملكات سباق السحب RuPaul. افتتاح معرض ثانٍ مخصص له بالكامل في متحف تيت مودرن بلندن في فبراير: يتناول “تأثيره على شخصيات مثل ألكسندر ماكوين، وجيفري جيبسون، وأنوني، وليدي غاغا”. فستان ماكوين من الدانتيل الأحمر مع قناع الرأس الكامل المطابق، ارتدته غاغا في عام 2009، دليل على ذلك.

كان بويري شخصية مركزية في محرم، ملهى ليلي في لندن تم افتتاحه في عام 1985، حيث كانت روحه هي أنه لا يوجد شيء محظور، و”ارتداء الملابس كما لو أن حياتك تعتمد عليها أو لا تهتم بها”. من المعروف أن البواب المحظور يقدم مرآة لمرتادي الأندية غير المناسبين الذين يحاولون الدخول، ويسأل بشدة، “هل تسمح لنفسك بالدخول؟”. يقول جرين: لقد كان الأمر “لا يمكن التنبؤ به، وبلا خجل، ولا يُنسى”. كان تابو نقطة جذب لنجوم البوب ​​ومجموعات الأزياء، وكان معروفًا بـ “تحدي التقاليد الجنسية” كتب ديلان جونز، أحد أعضاء المحرمات ومؤلف كتاب “الأحلام الجميلة: قصة الرومانسيين الجدد”. يقول جونز لبي بي سي: “لقد خلق بويري جنسًا ثالثًا لبعض الوقت، يمكنك تسميته متعدد الميول الجنسية… لقد خلق جنسًا غريبًا للغاية، ومتحولًا، شخصية متعدية”.

ديفيد هولا وستيفي ستيوارت، الثنائي الذي كان وراء علامة الثمانينيات خريطة الجسم، ذهب إلى المحرمات “دينيا كل أسبوع”. وقال ستيوارت لبي بي سي إن ملابسهم الرياضية المصنوعة من الليكرا وقماش السويت شيرت “كانت تدور حول الصورة الظلية ومصممة لتناسب كل أشكال الجسم”. ظهر عرضهم الأول في عام 1984 على منصة عرض الأزياء وهم “أشخاص أكبر حجمًا وكبار السن وأطفالًا … كان التنوع هو المفتاح”.

يقول هولا الذي يقوم اليوم بتدريس الطباعة، بينما لا يزال ستيوارت يصنع الملابس وهو أيضًا مصمم أزياء يعمل مع المصممين: “كان الناس يرتدون القليل من المصممين، على سبيل المثال، فيفيان ويستوود، مع المشتريات الخيرية أو توب شوب. لقد كان مصنوعًا محليًا ومختلطًا”. كايلي مينوغ من بين آخرين. بينما كانت BodyMap موجودة، أرادت العلامة التجارية، مثل مجموعاتها، دفع حدود الموضة؛ الخلفية الاجتماعية والسياسية – إضراب عمال المناجموالقضايا البيئية والاحتجاجات والمخدرات في الستينيات – “أصبحت جميعها جزءًا من العمل”.

استكشاف هذا الزمان والمكان أيضًا الثمانينات: تصوير بريطانيا، في تيت بريطانيا في لندن من نوفمبر. إنغريد بولارد وفرانكلين رودجرز وولفغانغ تيلمانز هم ثلاثة مصورين فقط “استخدموا الكاميرا للاستجابة للتحولات الاجتماعية والسياسية الزلزالية” في المملكة المتحدة خلال الثمانينيات، بما في ذلك جائحة الإيدز، و المادة 28 – قانون صدر عام 1988 يحظر على المدارس والمكتبات في المملكة المتحدة ما يسمى “الترويج” للمثلية الجنسية.

بالنظر إلى الثمانينيات اليوم، يقول جرين: “هناك بالتأكيد صلة بين ثقافة الكوير تلك والاختلاط بين الجنسين واستكشاف الجنس الذي كان يحدث في ذلك الوقت، والذي يحدث مرة أخرى الآن”.

يقول همنغواي إن الثقافات الفرعية لا تملك الفرصة للتطور الآن كما كان الحال في الثمانينات. “كنا مجموعة صغيرة، مجرد بضع مئات من الأشخاص الذين ذهبوا إلى هذه الأندية، لذلك يمكن لحركة كهذه أن تظل سرية. الآن لديك الإنترنت ووسائل التواصل الاجتماعي – أصبحت الاتجاهات سائدة بسرعة. أي شيء جامح لن يكون مقبولا البرية في 48 ساعة – سيكون في كل مكان.” ويضيف أن ندرة النوادي الليلية الآن هي أيضا جزء من المشكلة. “ما الفائدة من ارتداء ملابسنا كما فعلنا، مع عدم وجود مكان نذهب إليه؟”.

يقول: “ربما لا تكون الموضة اليوم مثيرة بصريًا كما كانت في الثمانينيات، ولكنها مثيرة في التغيير المجتمعي والقيم. مثل الاهتمام بالبيئة – فالأشخاص الذين يعملون لدينا في Charity Supermarket يفخرون حقًا بهم”. لا تشتري أبدًا ملابس جديدة، في النهاية، الموضة تتعلق بك، بما تشعر به، وما يجعلك سعيدًا، وهذا لم يتغير كثيرًا.