الأبطال الخارقون هم القلب النابض للقصص المصورة الأمريكية، وبدون Marvel، سيكون هذا القلب في ورطة خطيرة. بدءًا من Timely Comics، سارعت Marvel إلى متابعة ظهور Superman لأول مرة مع مقاتلي الجريمة الذين يرتدون ملابسهم الخاصة مع أبطال مثل android Human Torch وSub-Mariner وCaptain America. ولكن بعد مرور أكثر من 20 عامًا، غيرت Marvel قواعد اللعبة مع أول ظهور لفيلم Fantastic Four. وسرعان ما تبع العائلة الأولى للشركة Spider-Man وThor وHulk وعدد لا يحصى من الآخرين، وولد “Marvel Age of Comics” الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا. الآن، عندما تمتلك شركة Marvel أفلامًا تبلغ قيمتها مليار دولار في شباك التذاكر، وبرامج تلفزيونية ناجحة، وحتى منتزهًا ترفيهيًا خاصًا بها، فمن المستحيل تخيل عالم بدون أبطاله الخارقين.
ولكن، على الرغم من أن العباءات والعضلات هي ما تشتهر به Marvel، إلا أن الناشر فعل أكثر من مجرد الأبطال الخارقين. منذ ما يقرب من 90 عامًا منذ أن أطلق مارتن جودمان شركته، روى Marvel قصصًا تتجاوز الأبطال وتمتد إلى أنواع أخرى. من الرعب إلى الرومانسية إلى الغرب إلى الحرب، ليس هناك قصة ابتعدت عنها الشركة، مما يمنح القراء مجموعة متنوعة من الحكايات المذهلة والقصص الصادمة للتعمق فيها. وعلى الرغم من أن أعمال Marvel غير الأبطال الخارقين نادرًا ما تحظى بنفس القدر من الاهتمام الذي تحظى به منافستهم المتميزة في هذا المجال، إلا أن الناشر كان موطنًا لبعض أعظم القصص المصورة غير الأبطال الخارقين على الإطلاق.
“النام”.
أنشأه دوغ موراي، ولاري هاما، ومايكل جولدن، “النام”. كانت رواية خيالية ولكنها واقعية للغاية لحرب فيتنام. المسلسل الذي استمر لمدة سبع سنوات، حدث في الوقت الحقيقي مع حدوث شهر من الوقت بين كل إصدار، مما يعني أن 12 إصدارًا تعادل سنة من الحرب. وكجزء من ذلك، لا يمكن لأي شخصية أن تظهر في قصص تزيد مدتها عن عام (جولة كاملة من الواجب) إذا عاشت هذه الفترة الطويلة. والشخصيات التي عاشت هذه الفترة الطويلة كانت بعيدة كل البعد عن كونها أمرًا أكيدًا. لم يكن موراي، الذي كتب المسلسل، خائفًا من قتل الشخصيات ليعكس واقع الحرب نفسها بشكل صحيح.
الإحساس بالواقع في “النام”. يجعل من الصعب قراءته في بعض الأحيان، ومعرفة أن الكتاب يعتمد جزئيًا على الأقل على ما عاشه موراي وحما كجنود في الحرب لا يجعل الأمر أسهل. تم عرض المسلسل لـ 84 إصدارًا، ولكن للأسف، أعاقت افتتاحية Marvel الطريق وبدأت تطالب بأن ينحرف الكتاب عن الواقع وأن يشمل الأبطال الخارقين – وبالتحديد قلعة فرانك ما قبل المعاقب – في القصص. ترك موراي الكتاب بعد العدد 51، ولم تحصل السلسلة على نفس الطعم بعد ذلك، لكن تلك الأعداد الـ51 الأولى تمثل نظرة قوية على وقت عصيب.
مجرم
وبينما أصبح منذ ذلك الحين كتابًا مصورًا، كتب إد بروبكر وشون فيليبس مجرم بدأت في Marvel تحت شعار Icon. المسلسل نفسه يتكون من عدد من المسلسلات القصيرة واللقطات الواحدة، ويتبع استمرارية فضفاضة حيث تعمل كل قصة كحكايات قائمة بذاتها تتبع أبطالًا مختلفين، ولكن قراءة كل ذلك تملأ الصورة الكاملة للعالم السفلي لوسط المدينة.
معًا، قام بروبكر وفيليبس بصياغة مسلسل يبدو وكأنه يمكن أن يحدث في العالم الحقيقي، ولكن مع لمسة من النوار الكلاسيكي لإضفاء الحيوية على الأشياء. ومن خلال السماح لكل قصة بتتبع شخصيات مختلفة، يمكن للمبدعين اللعب في فترات زمنية مختلفة وتغيير النغمة قليلاً عند الحاجة، مع الحفاظ على الأشياء جديدة. مع مجرم على وشك أن تصل إلى أجهزة التلفاز في جميع أنحاء العالم بفضل Amazon Prime، الآن هو أفضل وقت لبدء القراءة.
طفل الجلود الخام
في السنوات التي تلت الحرب العالمية الثانية، أصبح الأبطال الخارقون خارج الموضة واختفت إلى حد كبير أي شخصية لم تُسمّى سوبرمان أو باتمان أو المرأة المعجزة. وحل محلهم موكب من العناوين الرومانسية والغربية والرعب. فيلم غربي أثبت أنه مثير إلى ما لا نهاية وظهر فيه بطل ديناميكي للغاية لدرجة أنه عندما عاد البطل الخارق إلى الموضة، كان عالقًا طفل الجلود الخام.
تم إنشاؤه في الأصل بواسطة ستان لي وبوب براون قبل أن يعيد لي وجاك كيربي تصوره، لم يتناسب Rawhide Kid مع القالب الغربي التقليدي، حيث رسمه كيربي على أنه رجل قصير ونحيف إلى حد ما، بينما كان لي يتعارض مع أسلوبه المعتاد ويجعل الطفل رجلًا لطيف الكلام. لكن الإجراء الذي اشتهر به لي وكيربي كان موجودًا. طفل الجلود الخام أثبتت شعبيتها لدرجة أن سلسلتها صدرت في 151 إصدارًا، واقتربت من نهايتها في عام 1979، بعد فترة طويلة من فقدان الكوميديا الغربية لشعبيتها لدى القراء.
الرقيب. الغضب وكوماندوز عويله
قبل أن يصبح عميلاً لشركة SHIELD، قاتل Nick Fury في الحرب العالمية الثانية جنبًا إلى جنب مع فريقه. أنشأها ستان لي وجاك كيربي، الرقيب. غضب وكوماندوز عواء له تابع مغامرات فيوري والرجال في فرقة الهجوم الأولى أثناء مواجهتهم للنازيين في جميع أنحاء أوروبا.
تم عرض السلسلة لـ 167 إصدارًا مثيرًا للإعجاب، بدءًا من عام 1963 وانتهت في عام 1981. خلال تلك الفترة، ظهر فيوري أيضًا في كتب الأبطال الخارقين وكان حتى نجم سلسلة أفلام الأبطال الخارقين. نيك فيوري، وكيل SHIELDوالتي امتدت من ’68 إلى’71. بينما الرقيب. غضب وكوماندوز عواء له يمكن أن يصبح غريبًا ووحشيًا بعض الشيء من وقت لآخر، فهو يلتزم بالمفهوم، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى فن كيربي، وكان دائمًا قراءة ديناميكية.
داكوتا الشمالية
بينما انضمت داكوتا نورث منذ ذلك الحين إلى 616، تحولت عارضة الأزياء الطفلة السابقة إلى مغامرات محقق خاص، وكانت في الأصل انطلاقًا من استمرارية الناشر، مما سمح لمارثا توماس وتوني سالمونز برواية قصة مغامرة في سياق القصص المصورة البريطانية الكلاسيكية. التواضع بليز. للأسف، استمرت سلسلة داكوتا الأولى في خمس أعداد فقط في عام 1986، لكن هذه القصة أحدثت تأثيرًا كافيًا حيث استمرت الشخصية في الظهور بشكل عشوائي في قصص Marvel الحديثة، وعلى الأخص خلال فيلم كريستوفر بريست. النمر الأسود تشغيل وفي إد بروباكر متهور يجري.
داكوتا الشمالية كان على عكس أي فيلم كوميدي أمريكي آخر في ذلك الوقت، مع إحساس غريب بالاستقلالية، على الأرجح لأن مارثا توماس كانت كاتبة في مجلة ولم تكتب قصة كوميدية من قبل، وكان توني سالمونز قد بدأ للتو أيضًا. لماذا تم إلغاء المسلسل بعد خمسة أعداد هو لغزا. من المفترض أن المبيعات كانت جيدة، ولكن تم استبعاد داكوتا الشمالية حتى يمكن تخصيص المزيد من الأموال نحو خطط Jim Shooter’s New Universe وخطط الذكرى السنوية الخامسة والعشرين لشركة Marvel.
سيف كونان الوحشي
التسلل حول هيئة رمز القصص المصورة من خلال تقديم نفسها كمجلة، سيف كونان الوحشي يضم بعضًا من أفضل أعمال الأساطير مثل روي توماس، ونيل آدامز، وباري ويندسور سميث، وجون بوسسيما. وبينما تعاملت تلك الرموز – من بين أمور أخرى – مع التصميمات الداخلية، كانت الأغلفة التي رسمها جو جوسكو، وبوريس فاليجو، وإيرل نوريم، وبوب لاركين، ستأسر بالتأكيد خيال كل طفل رآها في كشك بيع الصحف أو في متجر القصص المصورة.
بالنسبة للعديد من القراء الشباب، سيف كونان الوحشي كان بمثابة دخولهم إلى المزيد من القصص المصورة للبالغين، غالبًا في مرحلة لم يكونوا على الأرجح مستعدين فيها لرؤية ما أظهرته القصص. تبرز هذه الحكايات التي كتبها روبرت إي هوارد باعتبارها من أفضل قصص كونان المطبوعة على الإطلاق.
حرب النجوم: دكتور أفرا
خذ إنديانا جونز، واجعله شريرًا بعض الشيء، ثم ضعه في عالم حرب النجوم، وسيكون لديك دكتور أفرا. ابتكرها كيرون جيلين وسلفادور لاروكا وجوردان دي وايت وهيذر أنتوس. دكتورة أفرا هي عالمة آثار إجرامية تتولى وظيفة دارث فيدر وسرعان ما تجد نفسها هاربة وتزيف موتها.
أفضل 30 أبطال خارقين غير مملوكين لشركة Marvel أو DC
سواء كانوا من Hellspawn، أو روحًا انتقامية، أو روحًا منبعثة من الموت، أو سوبرمان غاضب، فإن هؤلاء الأبطال الـ 25 يثبتون أنك لست بحاجة إلى Marvel أو DC.
بينما ظهرت الشخصية لأول مرة في حرب النجوم: دارث فيدر رقم 3، كان في حرب النجوم: دكتور أفرا نفسها حيث رويت معظم مغامراتها. وقد جعلت تلك المغامرات المعجبين يتوسلون إلى Lucasfilm لإحضار أفرا إلى الأفلام والعروض لسنوات. نأمل أن يحقق قادة Lucasfilm الجدد، ديف فيلوني ولينوين برينان، هذه الأحلام قريبًا.
مشكلة
ما قد يكون أكثر القصص المصورة إثارة للجدل التي نشرتها Marvel على الإطلاق، مارك ميلار وتيري وراشيل دودسون مشكلة تم دفعه في البداية كقصة أصل جديدة محتملة لـ Spider-Man، لكن رد الفعل العنيف على السلسلة سرعان ما سحق ذلك. ومع ذلك، يتم سرد القصة نفسها بشكل رائع، وحتى لو لم تكن مرتبطة بالاستمرارية، فإنها تفعل شيئًا لم يفعله فيلم Spider-Man الكوميدي من قبل على الإطلاق: لقد حولت العمة ماي والعم بن إلى أشخاص حقيقيين.
يرى المسلسل حصول الشابة ماي رايلي وماري فيتزباتريك على وظائف صيفية في منتجع حيث يلتقون بزملائهم الموظفين بن وريتشي باركر. ينقسم الأربعة إلى ثنائي، حيث تبدأ ماي علاقة مع بن وتبدأ ماري علاقة مع ريتشي. يؤدي المسلسل إلى نهاية أثارت غضب المعجبين أكثر من يوم آخرلكن القصة، حتى من باب الاستمرارية، تُروى بشكل رائع ومليئة بالفن المذهل.
جي آي جو: بطل أمريكي حقيقي
فقط عن كل ما صنع جي آي جو لقد جاء هذا الأيقونية من قصص Marvel المصورة. جي آي جو: بطل أمريكي حقيقي أخذ خط اللعبة، وعلى عكس الرسوم المتحركة، أخذ المفهوم على محمل الجد. بدءًا من Larry Hama، المسؤول عن أفضل قصص GI Joe، لم تكن السلسلة خائفة أبدًا من القيام بأشياء لا يتوقعها أحد من مسلسل كوميدي مرخص يعتمد على شخصيات الحركة.
ماتت الشخصيات. شهدت الشخصيات اختبار أنظمة معتقداتهم بالكامل. ومما لا شك فيه أن العدد رقم 21 من سلسلة “Silent Interlude” التي كتبها هاما ورسمها هو أحد أروع القصص المصورة ذات العدد الفردي على الإطلاق. جي آي جو: بطل أمريكي حقيقي كان جيدًا جدًا لدرجة أنه بعد 16 عامًا من انتهائه، قامت شركة IDW بإحضار Larry Hama وبدأت السلسلة مرة أخرى، حيث أصدرت 145 إصدارًا آخر وانتهت بالرقم 300. ثم، في عام 2023، أعادت Skybound مسلسل Hama مرة أخرى وحصلت على المركز 301، ولا تزال السلسلة مستمرة حتى اليوم.
رحلة إلى الغموض
قبل أن يظهر ثور في رقم 83، رحلة إلى الغموض كانت عبارة عن سلسلة مختارات مليئة بالحكايات الجامحة عن الأشباح والوحوش وكل شيء آخر من شأنه أن يسبب الكوابيس للأطفال. سمحت السلسلة لعدد من أيقونات الكتاب الهزلي، مثل جاك كيربي، وجو كوبرت، وجيل كين بالتحرر والغرابة معها (المقصود من التورية)، وفي المقابل، تمت مكافأة القراء بحكايات مذهلة، قدم بعضها وحوشًا لا تزال تتجول في عالم Marvel.
بينما القصص في رحلة إلى الغموض قد لا تصل إلى المستويات المخيفة لقصص الرعب المصورة الحديثة، أو حتى الكتب التي كانت EC Comics تنشرها، إلا أنها لا تزال قصصًا مذهلة أنشأها بعض أفضل المواهب في ذلك الوقت.
